人体速成大法

　　学画漫画的人体是一大难关，速成法是没有的，但可不走弯路，按我－北京佣兵的方法，悟性高的人一周就可入门自学，快的话，三个月可不为人体结构而烦恼。（要么会了，要么从此不画带人物的漫画).
　　
　　秘籍：
　　
　　好的人体结构的教材不易得，基本的有三本经典：
　　
　　浙美版的《人体结构》,封皮浅灰，图是扒皮人做投掷状；内容结构清晰易懂，具有老时代特色。
　　
　　安德鲁的《人体素描》，黑皮，有碳笔勾画。见解较感性，女人体8头长，线条和动态流畅，少女漫画必学。人体比例讲的最好，，动态尤佳, 但肌肉结构一般。前言写的不错，给15年前的我很大冲击。
　　
　　荷加斯的《运动人体画法》，荷加斯是美国漫画《人猿泰山》的作者，可以想见他的风格和擅长。其最擅长男性肌肉和人体透视。肌肉的扭曲讲的非常地道。
　　
　　以上三本书是20年前能找到的最实用的书，但自今未有更经典的出现，许多朋友花大价钱买新出版的漫画教材学一招半式，不如老老实实打好专业级的基础。
　　
　　
　　光画人体结构还不能画漫画人物，现代漫画一大特点就是时间中的动态。人体动态没有专门的书，动画公司流传了一批迪斯尼和日本的动态教材，有兴趣的朋友可以找找复印流传。市面上还有一本捷克的《动画的时间掌握》相当经典，其中也有动态的部分。没有动态书也不要紧，所有的漫画书和动画片都是资料，可以结合结构书临摹和逐帧拉片子。动画家和游戏设定者的漫画动感忒好，如鸟上明，贞本义行，美树本晴彦，藤岛康介，等，他们的漫画可多看看。
　　
　　其它书也要收集的：绿皮的《动物素描》，《透视》，《摄影手册》？北京佣兵不认为画漫画的不会摄影会成功，况且还认为能画身边的场景才能有自己的风格,推动中土漫画的发展。 

　　门派：
　　
　　现在学习素描约分两大门派：明暗调子和结构。两者相辅相成，漫画以线条为主，辅以明暗色块，故以结构画法为主。一般学校和学习班的素描多以明暗调子为主，强调静态，很不利于漫画学习。北京佣兵以为漫画素描的学习应以体块和透视为主，逐渐学习概括和变形。但网点明暗的用法必须有调子素描的功底才能见效果，漫画家也多以斜线调子式的大画面来表现经典画面（如浪漫的相遇，夕阳，死亡）。
　　
　　一般人体教材或多或少的讲了体块的用法，其实体块是动态的唯一绘制技巧，只有把人体分成体块，才能解决空间里的透视问题。北京佣兵建议用圆柱体解决日本风格的漫画，用球体解决迪斯尼风格，用立方体解决机器人（3D做机器人和建筑更易啦！）。
　　
　　北京佣兵个人比较喜欢动画感的漫画，因为其更有新媒体的特色，距中国的连环画走得更远。更易入梦。它表现在，人物在真实透视中特别合适，在日常生活中更显得神奇（《我的女神》，《 DNA2》,《龙珠》,而多数少女漫画则不在此类）。它多有蒙太奇式的画面变换（电影剪辑：最花梢的就是外国的MTV)。简易说是：从我的眼到你的眼，从我看到的到你看到的，:)。而这类漫画相对是造型最严谨的，是我们学习人体结构的榜样。